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Q:舟山星空清墩下载是云南的特色专业，是不是意味着学生的就业范围会比较窄？
卢伟平：肯定不是这样子的。我们在做这个专业设置时，会对我们云南省的产业做一个充分调研，分析周边的省份，所以说，在云南、在滇西这边，我们创办舟山星空清墩下载的院校，肯定是基于滇西这边产业的一个优势、一个特色资源，然后肯定是立足当地的人才，能为地方的产业服务的；另一方面，这种艺术类的专业，它其实是相通的，别的艺术类的行业也可以做。
Q:我们很好奇，这种特色专业，在教学时与传统专业有什么区别？
卢伟平：这个区别还是比较大的，比如说像我们学校，目前就有几家校中厂的企业，就是我们的学生在大二开始进入到这个专业之后，有一部分的这种课程，企业其实就会跟我们介入，一起来联合培养，然后在大三、大四，我们会有几段实习实践的课程，这跟传统的高校来对比，我们其实是更开放，而且最大限度地把社会的资源引入过来，同时也保持着我们对社会需求的一种及时地跟进。（就是实践的比重更大一些？）对！然后充分地介入到社会，参与到他们的实际生产环节。
Q:是一个充满了“珠光宝气”的课堂？
卢伟平：珠宝首饰设计工艺，这个专业它其实会更侧重设计跟工艺这一块，玉石材料倒是会有，但是做东西的话，黄金我们基本上很少用，可能银跟铜是用的最多了。玉石材料，其实也是普通的材料，学生在练习过程中，是不可能用好的材料的。但是肯定会有一些课程，比如说鉴赏课，就会有相关的作品介绍，学校会有这种样品，我们学校去年在校内新建了一个叫滇越珠宝的博物馆，那里面就会有一些行业大师的作品，都是价值连城，我们会把学生、把课堂放到这个里面去，让学生能够更多地、近距离去接触一些优秀的作品。
Q:您除了是一位老师，还从事艺术创作，在云南或是保山，哪些元素会是您的灵感来源？
卢伟平：云南这个地方是很特别的，尤其像滇西这个边疆地区，一方面它保留了我们中国很多传统文化的一些东西，又融进了少数民族，包括南亚、东南亚这些不同文化的元素，所以它的整个文化特质就是一种多元的状态，这些其实对我们从事艺术创作的人来讲，这种养分是很充足的。
Q:是否尝试过结合新的材料或技能，对传统技艺进行创新和改造？
卢伟平：我的很多作品，其实用到传统雕刻的技艺并不多，更多的是数字艺术，比如说三维扫描、3D打印、数字软件的这种设计，包括数控的加工以及人工智能对设计的辅助等等，都有在尝试、在探索。
Q:满意的作品
卢伟平：特别满意的话应该来讲是没有的，只是说做出来了那时可能觉得还可以，但是可能过一段时间就觉得，有很多地方可以再优化，我觉得可能大多数艺术家都是这种状态。(特别满意的永远在路上！)对，永远在路上。茄兀磕运翘乇鹇獾、印象深刻的作品）2021届的这届毕业生，有一个同学叫陈相涛，他当时做了一组怒江独龙族纹面女的作品，他当时为了做这个作品，他在我们开完题差不多半年的时间，就到怒江贡山那边待了好几个月，采集了大量田野调查资料，做了一组作品，探讨独龙族比如说纹面，这种文化属性，跟身体的一个关系。我觉得他们对这个东西深挖到这个程度，我很惊讶，后面这个学生毕业之后，到了深圳从事珠宝设计，现在也是一个专业的珠宝设计师。
Q:作为这类专业的老师，最重要的是要培养学生的什么能力？
卢伟平：我个人觉得一个是学习能力、一个是创新能力，还有一个是动手实践能力。艺术设计教育，我觉得是压箱底的东西，他们能够用这样的一个思维，有别于常人的那种思维，就比如说，可能他们以后不一定从事这一个设计行业，可能说他们以后去开个饭店，或者开间超市，但是他们能够去做调研，别人在这附近都是这么开超市的，但是我同样开超市，我得有一些别出新意的东西，包括说开饭店，我觉得这样你才能在这个行业有一个更好的发展，这是压箱底的东西。
Q:老师、艺术家、设计师，你更喜欢哪个称呼？
卢伟平：我自己还是更喜欢老师这个称呼，因为在教学的过程中，我们跟学生的互动或者相互的这种琢磨，它也是一个艺术创作的过程，甚至说把学生教好，这会让我感觉成就感更大。